Операта идва от италианския език и се отнася до театралното произведение, чийто текст се пее под акомпанимент на оркестър . Терминът се прилага за назоваване на произведението, драматичната поема, предназначена за този вид представяне, жанра, който групира тези произведения, типичната музика на жанра и театъра, изграден да представлява оперите.
Например: "Тази вечер ще видя опера в Театър Колон", "Моята мечта е да отида в Операта в Сидни", "Джакомо Пучини е един от най-големите оперни композитори в историята " .
Концепцията за операта започва да се използва около 1350 година. Жанрът е част от традицията на западната класическа музика и включва различни видове композиции, сред които откриваме ария, речитатив и песен .
Операта може да се пее от дуа, трио или други формации и може да изисква присъствието на хор, както за изключително хорови произведения, така и за придружаване на определени арии, например. С течение на времето се появиха няколко жанра, свързани с операта, макар и с някои специфични характеристики, като британски и американски мюзикъл, испанската Zarzuela и виенската оперета .
Италия е една от страните с най-голяма традиция в операта. Композиторите Джоакино Росини ( 1792 - 1868 ) и Джузепе Верди ( 1813 - 1901 ) и тенорите Енрико Карузо ( 1873 - 1921 ) и Лучано Павароти ( 1935 - 2007 ) са някои от основните му експонати.
Културата на операта
Когато говорим за опера, не е възможно да се игнорира концепцията за дива, както и нейната мъжка версия, divo . Тези понятия от дълго време са свързани с оперната култура, изкривявайки значително същността на тази форма на изкуство, което безспорно е музика .
Противоположно на това, което мнозина вярват, операта е преживяла моменти с голяма слава на популярно ниво, генерирайки фанатизми и съперничества, еквивалентни, но с по-голяма интензивност, на тези, които се случват днес с най-актуалните жанрове. Благодарение на неуморната работа на италианската мецосопрана Сесилия Бартоли, надарена с несравним глас и музикалност, която я поставя над всеки от нейните конкуренти, са разкрити много истории за кастрираните певци, които (уверява преводача) са първите поп звезди .
Като се има предвид липсата на аудио- или видеозаписи на големите кастрати като Farinelli или Senesino, е много трудно да се анализират кариерите им в сравнение с тези на настоящ певец, въпреки че документите от онова време оставиха запис за еуфорията, причинена от техните презентации. в обществото. Това е много разбираемо, тъй като те бяха гласове със свръхчовешки качества, способни да изпълняват скокове и орнаменти, които надвишават възможностите на нормалния човек; но той също поставя под въпрос известността на музиката в неговите рецитали.
Всеки, който е видял жива опера, знае, че през няколко часа на шоуто напрежението в околната среда е осезаемо; значителен процент от обществеността посещава театъра, за да съди строго певците, главно тенорът и сопранът. Операта не допуска грешки, колкото и малки да са; леко детуниране или решение в последния момент, за да се избегне висока нота, се считат за позор, обиди и генерират неизбежна и съжаляваща реакция от страна на публиката: изсвирване.
Колкото и да е жалко и предсказуемо като незаслужените аплодисменти, които суперзвезда получава от феновете си, без значение какво прави; Тези любими хора могат да настройват, да правят разфасовки в ариите или да произнасят лошо италианския. Накратко, оперната култура е толкова човешка, колкото всяка друга.
Рок опера
Понятието за рок опера се отнася за албуми на рок жанра, съставени от песни, които съставляват една история. "Томи", от британската група The Who, обикновено се счита за първата рок опера. От друга страна, "The Wall" от Pink Floyd, има голяма репутация в световен мащаб.