Елегията е поетична композиция, която принадлежи към лиричния жанр и която на испански език обикновено се пише на свободен стих или на терцес. Този поджанр е свързан със съжаление за смъртта на любим човек или всяко събитие, което причинява болка и тъга . Гръцките и латинските поети също третираха приятни теми в елегиите си.

В литературата наративните жанрове позволяват да се организират елементи, които са част от литературната таксономия, а именно: лириката, разказът, епичната и драматичната. Според структурата, стилът и темата, които текстовете притежават, ще бъдат част от една или друга класификация. В случая с елегията тя обединява поредица от теми и конкретна метрика, която я отличава от други стилове.

Терминът обаче е с гръцки произход и в тази култура са стихове, които представляват проблеми, които се сблъскват с човешките проблеми, особено свързани с неумолимостта на смъртта . През епохата на Възраждането понятието се възвръща към онези стихотворения, които имат меланхолични черти и могат да бъдат вдъхновени по някакъв начин в старите епични традиции . Всичко това ни позволява да кажем, че днес една елегия е поетичен дискурс за дълбокия смисъл на човешкото съществуване, дори и след смъртта.

Отвъд болката от смъртта, елегиите представят всички видове загуби. Има елегии, посветени на загубата на илюзията и изтичането на времето, наред с други въпроси, които по един или друг начин причиняват носталгия, мъка, мъка или депресия в автора.

Сред основните гръцки автори на елегии са Солон (един от т. Нар. Седем мъдреци на Гърция), Теогнис (защитник на концепцията за диетата ), Мимнермо (който използва за плача за краткостта на живота и проблемите, свързани с старостта ), Калино и Семонидес де Аморгос .

Най-известните латински поети, посветени на развитието на елегиите, са Propercio (автор, признат по трагичната си визия за любовта ), Tibullus и Ovid .

Трябва да се отбележи, че елегичният речник е стих от два стиха, хексаметър и пентаметър, който е много често срещан в гръко-римската метрика. Този стил никога не може да бъде успешно имитиран от испаноезичните поети, тъй като дължината на сричките на нашия език не позволява тези параметри. Авторите, от друга страна, са основавали адаптацията на елегичния даиста в половината и акцентния ритъм.

В една елегия причината за съществуването се изразява повече или по-малко изрично. От изгубения вчера, до въображаемото утре. Жанр, който се опитва да използва паметта и думата като основни елементи, за да превърне мъртвеца в жива дума. Чрез моловете (поетичният текст) става възможно да се възстанови изгубеното; Чрез стихотворението, че изгубеното съкровище може да приеме нова форма и да оцелее, а с него и собствената дума на автора извън ефемерното съществуване.

В този тип текстове се смята, че всяко стихотворение за смъртта е триумф на разума над неразумността, на думата за бърборене и стон от болка за смъртта на любимия човек и, освен това, за самата смърт.

Въпреки многобройните промени, които жанра претърпя през поколенията, голямото влияние на гръко-латинските литературни композиции остана почти непокътнато; и същността на този жанр не се е променила в течение на поколенията. Толкова много, че днес една елегия може да подскаже на всяка дълбока болка, изпитвана от човек, общество или самата вселена.